Ein Ausflug in die magische Welt des japanischen Animationsstudios Studio Ghibli. Es ist Sonntagabend und Sie machen es sich gemütlich, um einen guten Film oder eine gute Fernsehsendung anzusehen. Die Entscheidung, was man sich ansehen möchte, kann überraschend entmutigend sein, aber mit etwas aus dem Studio-Ghibli-Werk kann man nicht viel falsch machen. Wenn Sie nicht sicher sind, wer sie sind: Sie sind die Menschen hinter den Filmen „Chihiros Reise ins Zauberland“, „Pony“ und „Mein Nachbar Totoro“. Sie werden oft als Pixar oder Disney Japans bezeichnet, und in gewisser Weise stimmt das auch. Wie ihre amerikanischen Kollegen sind Ghibli meisterhafte Geschichtenerzähler und Animatoren und bevorzugen prächtige Handzeichnungen gegenüber CGI . Ihre Filme sind visuell überzeugend und zeigen die große Meisterschaft und Liebe zum Detail ihrer Animatoren. Mit immersivem Realismus vermitteln sie uns das Gefühl, dass die in ihnen dargestellten Welten real und greifbar sind, auch wenn sie fiktiv und unrealistisch sind. Ihre Filme richten sich an Kinder, befassen sich aber auch mit Erwachsenenthemen und philosophischen Konzepten und sind, wie viele gute Kunstwerke, auf subtile Weise mit starken moralischen Botschaften und Warnungen durchsetzt . Sie können Sie in einer Minute zum Lachen bringen und in der nächsten Minute Ihre Augen mit einem Taschentuch abtupfen. Hayao Miyazaki und Shinto Das Studio wurde 1985 vom legendären Hayao Miyazaki gegründet, der als einer der erfolgreichsten Animatoren der Welt gilt. Als kreatives Genie schrieb und führte er bei fast allen ihrer beliebtesten Filme Regie. Sein Geschichtenerzählen orientiert sich stark an der indigenen japanischen Religion Shinto. Im Shinto nimmt die Natur die Form von Göttern oder Geistern (kami) an. Ziel ist es, durch gegenseitigen Respekt und Verständnis eine harmonische Beziehung zwischen den Menschen und diesen Geistern und damit zur Natur zu gewährleisten. Es gibt mehrere Filme von Miyazaki, die den Umweltschutz im Shintoismus zum Leben erwecken. Ein Shinto-Schrein, ein häufiger Ort in Japan Prinzessin Mononoke (1997) Anscheinend ist dies einer der Lieblingsfilme von Leonardo DiCaprio, und angesichts des Umweltengagements des Schauspielers ist es leicht zu verstehen, warum. Eine Warnung, wenn Sie Kinder haben: Es ist eine der erwachsensten und beunruhigendsten Geschichten von Studio Ghibli. Prinz Ashitaka wird verwundet, als er sein Dorf vor einem Geist schützt, der durch einen Konflikt mit Männern böse geworden ist. Es gelingt ihm, es zu töten, aber der Geist verflucht ihn, bevor es stirbt. Um sich selbst zu heilen und den Fluch aufzuheben, bevor es zu spät ist, begibt er sich auf die Suche in ein fernes Land, wo er in einen Krieg zwischen Waldgeistern und den Menschen von Iron Town verwickelt wird, die den Wald zerstören, um ihre Energie zu verbrauchen wachsende Branche. Prinzessin Mononoke und Prinz Ashitaka Anstelle von Umweltschützern muss die Bürgermeisterin von Iron Town – die talentierte und ehrgeizige Lady Eboshi – gegen Wölfe, Wildschweine und Affen sowie gegen die wilde Prinzessin Mononoke selbst kämpfen, die von Wölfen aufgezogen wurde und die Menschheit hasst (es gibt einen gierigen örtlichen Kriegsherrn). auch, aber darauf gehen wir nicht näher ein). Es liegt an Prinz Ashitaka, Frieden zwischen den beiden Fraktionen zu vermitteln und zu zeigen, dass sie friedlich zusammenleben können. Wir wollen das Ende nicht verraten, aber es ist ziemlich spektakulär! Dieser Film schildert wunderbar den Kampf zwischen Natur und menschlicher Zivilisation. Miyazaki nutzt die Charaktere von Prinzessin Mononoke und dem Waldgeist, um die Kraft der Natur zu symbolisieren, während die industrialisierte Eisenstadt und ihre Bewohner die menschliche Gier nach Ressourcen darstellen. Der Konflikt zwischen den beiden Seiten ist unvermeidlich, da Menschen Bäume fällen und Ressourcen abbauen, was zu Umweltzerstörung und Zerstörung des Waldes führt . Die Dualität des Waldgeistes, der sich nachts von einem Hirsch in einen Nachtwanderer verwandelt, zeigt uns die Dualität der Natur, die die Macht hat, Leben zu bringen oder zu nehmen, je nachdem, wie wir damit umgehen. Der Film unterstreicht die Bedeutung des Schutzes der Natur und die Notwendigkeit für den Menschen, ein Gleichgewicht zwischen Entwicklung und Erhalt der Umwelt zu finden. Spirited Away (2001) Der berühmteste von Ghiblis Filmen, „Chihiros Reise ins Zauberland“, wurde von Disney in den USA aufgenommen und gewann einen Oscar für den besten Animationsfilm (gegen Ice Age!). Es war viele Jahre nach seiner Veröffentlichung einer der umsatzstärksten Filme Japans. Der Film erzählt die Geschichte eines jungen, leicht verwöhnten 10-jährigen Mädchens namens Chihiro. Beim Umzug in eine neue Stadt biegt ihr Vater falsch ab und sie landen in einem verlassenen Vergnügungspark. Als sie auf ein Restaurant stoßen, das voller Essen ist und kein Personal hat, beschließen ihre Eltern, zu bleiben und zu essen, während Chihiro beschließt, die Gegend zu erkunden. Sie findet ein Badehaus, in dem sie einen Jungen namens Haku trifft und sich mit ihm anfreundet. Bald findet sie heraus, dass ihre Eltern sich in Schweine verwandelt haben, dass der Vergnügungspark von Geistern und Dämonen bewohnt wird und dass sie in dieser fremden Welt gefangen sind. Sie entdeckt, dass die einzige Möglichkeit, sich und ihre Eltern zu retten, darin besteht, im Badehaus zu arbeiten, das von den Geistern frequentiert wird. Es ist ein wunderbarer Ort voller interessanter Charaktere: Frösche, Vögel, seltsame kleine Kohlenwesen, der eine oder andere Rettich sowie ein maskierter Geist namens No-Face. Stinkgeist. Geruchsniveau: unerträglich. Sauberer, glücklicher Flussgeist Während sie dort ist, taucht ein lästiger „Stinkgeist“ auf und sorgt für kleines Chaos. Als er schließlich beruhigt und gereinigt wird, stellt sich heraus, dass es sich um einen Flussgeist handelt, der durch unachtsames Handeln der Menschen verunreinigt wurde. Wie Prinz Ashitaka wird Chihiro zu einer Brücke zwischen der menschlichen und der geistigen Welt und hat die Aufgabe, Gleichgewicht und Harmonie zwischen beiden zu schaffen. Neben dem verschmutzten Fluss und dem Badehaus, das als Ort dargestellt wird, an den Geister kommen, um sich zu reinigen, aber auch als Ort voller Abfall, gibt es im Film viele andere Beispiele für Umweltschutz. Der Schauplatz der Geschichte selbst, der verlassene Vergnügungspark, thematisiert die Zerstörung und Verschmutzung der Natur, um etwas ohne dauerhaften Zweck aufzubauen . Sowohl Chihiros Eltern, die zu viel essen und sich in Schweine verwandeln, als auch die Figur von No-Face werden als Symbol für Gier und übermäßigen Konsum verwendet. No-Face‘s unstillbarer Hunger und sein Verlangen nach materiellen Besitztümern verursachen Chaos und Zerstörung, und nur wenn ihm Freundlichkeit und Mitgefühl entgegengebracht werden, kann er zu seinem wahren Selbst zurückkehren. Durch die Figur Chihiro betont Miyazaki, wie wichtig es ist, die Natur zu respektieren und daran zu arbeiten, sie für zukünftige Generationen zu bewahren . Auch wenn Umweltschutz kein offensichtlicher Teil der Handlung ist, bedeuten die wunderschönen animierten Welten und Kreaturen, die Miyazaki und Ghibli liebevoll geschaffen haben, Respekt und Wertschätzung für die natürliche Welt und ein kindliches Staunen darüber. Ponyo (2008) Apropos kindliches Staunen und die kindliche Neugier gegenüber der Natur: Erwähnenswert ist auf jeden Fall der magische Film „Ponyo“, der für seine aufmunternden Themen und sein visuelles Design gelobt wird. Der Film erzählt die Geschichte eines Goldfisches namens Ponyo, der in einem Stück Müll am Strand gefangen und dann von einem kleinen Jungen namens Sosuke gerettet wird. Der Junge schneidet sich in den Finger, und nachdem er sein Blut geleckt hat, um seine Wunde zu heilen, wird sie menschlich und sie verlieben sich. Ihr Vater Fujimoto, ein Unterwasserzauberer, glaubt, seine Tochter sei entführt worden und beginnt verzweifelt, nach ihr zu suchen. Die mächtige Zauberei ihres Vaters und Ponyos Verwandlung in einen Menschen führen zu einem Ungleichgewicht in der natürlichen Welt. Gemeinsam begeben sich Ponyo und Sosuke auf eine Reise, um die Welt vor einem gewaltigen Sturm zu retten, der ihre Küstenstadt bedroht. Unterwegs begegnen sie sowohl freundlichen als auch gefährlichen Meeresbewohnern und stehen vor Herausforderungen, die ihren Mut und ihre Loyalität auf die Probe stellen. Letztendlich helfen ihnen ihre Entschlossenheit und ihre Liebe zueinander, Hindernisse zu überwinden und das Gleichgewicht in der natürlichen Welt wiederherzustellen. Die Geschichte unterstreicht die Bedeutung der Erhaltung und des Respekts der Natur. Ponyos Wunsch, ein Mensch zu werden, wird durch ihre Faszination für die menschliche Welt, aber auch durch ihre Sorge um den sich verschlechternden Zustand der Ozeane angetrieben. Der Film schildert die Folgen menschlichen Handelns auf die Umwelt, wie etwa Umweltverschmutzung und Überfischung, die das Gleichgewicht des Ökosystems gefährden . Die Figur von Fujimoto, Ponyos Vater, repräsentiert die negativen Auswirkungen menschlicher Aktivitäten auf den Ozean. Er ist ein ehemaliger Mensch, der seine Menschlichkeit aufgegeben hat, um ein mächtiger Zauberer des Meeres zu werden. Sein fehlgeleiteter Versuch, den Ozean zu schützen, indem er ihn vollständig vom Menschen isoliert, ist von den Menschen und ihrem Müll abgestoßen und hat der Umwelt noch mehr Schaden zugefügt. Andererseits symbolisieren der Charakter von Sosuke und seine Beziehung zu Ponyo die Hoffnung auf eine nachhaltige Zukunft. Sosukes Liebe und Fürsorge für Ponyo und das Meer zeigen, wie wichtig menschliche Verantwortung für den Schutz der Umwelt ist. Der Film betont die Notwendigkeit für den Menschen, im Einklang mit der Natur zu leben, ihr Gleichgewicht zu respektieren und ihre empfindlichen Ökosysteme zu schützen . Wer sind unsere Ashitakas und Chichiros? Anders als in Ghiblis Filmen kann die Natur nicht in dem Sinne für sich selbst einstehen, dass sie Truppen aussendet, um sich selbst zu schützen, oder durch ein Spa plündert . Aber wir beginnen zu spüren, dass sein Gleichgewicht auf andere Weise gestört wird. Das Anthropozän , das Zeitalter, in dem unsere Handlungen die Systeme der Natur verändern, steht vor der Tür. Jetzt ist es an der Zeit, aufzuwachen und Maßnahmen zu ergreifen, um das Gleichgewicht wiederherzustellen und unsere Mutter Erde zu bewahren. Wir brauchen starke Führungskräfte und es gibt einige offensichtliche Verfechter der Umweltbewegung: die Greta Thunbergs , John Kerrys und Satish Kumars . Aber so kitschig es auch klingen mag, wir alle müssen Ashitakas und Chichiros sein, wenn wir den Planeten für zukünftige Generationen retten wollen. Hier sind unsere 10 besten Möglichkeiten , Ihren CO2-Fußabdruck zu reduzieren und nachhaltiger zu leben. Seien Sie auch vorsichtig, wenn Sie der Meinung sind, dass wir einige spezielle , umweltfreundliche Handyhüllen für die Ghibli-Figur herstellen sollten! ~ Wir hoffen, dass Sie dies unterhaltsam und informativ fanden. Wenn Sie dazu eine Meinung haben oder uns sonst etwas mitteilen möchten, schreiben Sie uns an aa@agood.com .